Poloostrov Hel, Polsko – zajímavá místa, ubytování, pláž, zajímavosti
Poloostrov Hel je jedním z nejpozoruhodnějších přírodních útvarů v Polsku a současně jednou z nejoblíbenějších turistických...
Číst víceMichelangelova socha Mojžíše vznikla někdy mezi lety 1513 a 1515 a původně měla být součástí hrobky papeže Julia II. Socha Mojžíše je umístěna v pozici proroka, který sedí na mramorovém křesle umístěném mezi dvěma zdobenými mramorovými sloupy. Jaký je příběh vzniku této sochy? Jaké jsou další slavné sochy od toho umělce?
Michelangelův Mojžíš, navržený pro druhé patro hrobky, byl určen k pohledu zespodu, nikoli ve výšce očí, jak je tomu nyní. Původně to měla být jedna ze šesti velkých Michelangelových soch, které měly hrobku zdobit. Kdo byl Michelangelo Buonarroti? Jaké jsou zajímavosti o soše Mojžíše?
Michelangelo se narodil v Caprese ve Florencii. Vesnice je dnes známá jako Caprese Michelangelo, pojmenovaná po umělci.
„Já viděl anděla v mramoru a vyřezával ho, dokud jsem ho neosvobodil.“
Tento citát pochází od Michelangela di Lodovico Buonarroti Simoni, známějšího pod jménem Michelangelo, který je jednou z nejznámějších a nejvlivnějších osobností v dějinách umění.
Byl to italský malíř, sochař, architekt a básník období vrcholné renesance. Jeho dílo se vyznačovalo zejména významným vlivem na vývoj západní umělecké tradice, zejména pokud jde o pojmy humanismus a naturalismus, které byly v té době mezi umělci a učenci běžné.
V Michelangelově díle je patrné renesanční kulturní oživení klasického řeckého a římského umění. Ale to, co jeho díla učinilo obzvláště podmanivými, bylo použití emocionálního realismu a psychologické intenzity.
TIP: Pokud člověk neví, kam by mohl vyrazit na dovolenou s rodinou, dobrou variantou jsou Athény v Řecku. Nejznámější památkou Athén je řecký Parthenon.
Současníci přezdívali Michelangela Buonarottiho „Božský“, protože jeho výtvory považovali za nadpozemské. Jeho obrazy byly velmi vyhledávané a oslavované jako silné. Jeho stoupenci ho uctívali, umělci ho napodobovali, humanisté ho chválili a devět papežů ho zaštiťovalo.
Mezi nejznámější a nejslavnější Michelangelova díla patří jeho renesanční sochy. Tato Michelangelova díla nejen ukazují umělcovu velkou zručnost, ale také vyprávějí své vlastní příběhy a mají svou vlastní historii.
Zde je 11 slavných Michelangelových soch:
Renesanční sochy od Michelangela, které jsou zde uvedeny, ukazují umělcovu vyspělou zručnost a techniku. Jeho charakteristická muskulatura, precizní řezba a používání kontur a stínů jsou důvodem, proč jsou jeho díla považována za mistrovská a proč je jeho umění dodnes studováno a opěvováno.
Michelangelova socha Mojžíše je zobrazena jako sedící. Trup je obrácen dopředu, hlava s nádhernými vlasy směřuje doleva, pravé chodidlo leží na zemi a levá noha je zvednutá tak, že se země dotýká pouze chodidlem.
Níže jsou uvedeny základní fakta o slavné soše Mojžíše:
Nejvýznamnějším židovským prorokem je Mojžíš. Je všeobecně považován za autora Tóry a vůdce Izraelitů při jejich útěku z Egypta a přechodu Rudého moře. V knize Exodus se narodil v době, kdy egyptský faraon nařídil zabít každého Hebreje mužského pohlaví.
Když Michelangelo dokončil sochu Davida, bylo zřejmé, že vytvořil nejskvostnější postavu všech dob. Možná dokonce překonala nádheru starořecko-římských uměleckých děl. Když se o Davidovi dozvěděl papež Julius II. a pozval Michelangela, aby odcestoval do Říma a vytvořil pro něj sochu.
Michelangelovou první zakázkou od papeže Julia II. bylo mauzoleum pro papeže. Dnes to může znít podivně, ale velcí králové si v průběhu času navrhovali velkolepé pomníky ještě za svého života v očekávání, že budou navždy uctíváni.
Když Michelangelo začal pracovat na papežově hrobce, měl velké plány. Představoval si dvoupatrovou věž zdobenou více než 20 sochami v životní velikosti. To bylo víc, než by dokázal jediný člověk za celý život.
Papež Julius II. naléhal na Michelangela, aby pozastavil práce na hrobce, aby mohl vyzdobit strop Sixtinské kaple. A nakonec svůj nápad s hrobkou nikdy nedokončil. Po problémech s Juliovými dědici Michelangelo nakonec vytvořil značně zmenšenou verzi pomníku, který byl umístěn v San Pietro in Vincoli (nikoli v bazilice sv. Petra, jak bylo původně zamýšleno).
Vasari kdysi napsal:
„Michelangelo dokončil Mojžíše z mramoru, sochu, které se nevyrovná žádný současný ani antický počin. Sedí ve slavnostním postoji, jednu ruku má položenou na břidlici a druhou na dlouhých lesklých vousech, jejichž prameny jsou tak hedvábné a peříčkové, že se zdá, jako by se kovové dláto změnilo v kartáč.
Krásná tvář, podobná tváři proroka nebo silného knížete, jako by vyžadovala závoj, který by ji zakryl, tak nádherná a zářivá je a tak krásně umělec zobrazil v mramoru čistotu, jíž obdařil tuto svatou tvář.“
Závěsy spadají v elegantních vrstvách, kosti a svaly rukou a paží jsou tak dokonalé, stejně jako stehna a dolní končetiny, a nohy byly ozdobeny vynikající obuví, že Mojžíš může být nyní označován za Božího společníka více než kdy jindy, protože nebeský Otec dovolil, aby jeho kůže byla Michelangelovou rukou vybavena pro vykoupení před ostatními.
Socha Mojžíše od Michelangela je inspirovaná zmínkou ve 34. kapitole knihy Exodus, zobrazuje historickou osobu s rohy na hlavě. Údajně za to může nesprávný výklad hebrejských spisů do latiny, který provedl svatý Jeroným.
Mojžíš je ve skutečnosti zobrazen s „paprsky kůže na tváři“, které Jeroným v latinské verzi přeložil jako „rohy“.
Chyba v překladu je myslitelná, protože slovo „keren“ v hebrejštině může znamenat buď „vyzařující světlo“, nebo „utvořené rohy“.
Michelangelova socha Mojžíše má na hlavě dva rohy, což je v latinském křesťanství častý ikonografický postup. Zobrazení Mojžíše s rohy vychází z vyobrazení Mojžíšovy vizáže jako „rohaté“ v latinském výkladu Vulgáty ve 34. kapitole knihy Exodus.
Když Mojžíš putuje ke shromáždění poté, co podruhé vyslechl zákony: „Když Mojžíš sestupoval z hory Sinaj, svíral dva kameny pravdy a netušil, že jeho tvář je rohatá od Hospodinovy řeči.“
Pro následujících 150 a více let existuje jen málo dokladů o dalších vyobrazeních Mojžíše s rohem. Poté se taková vyobrazení množila a lze je nalézt například v Sainte-Chapelle, katedrále v Chartres a katedrále Notre Dame v Paříži, i když Mojžíš byl často zobrazován bez rohů.
V 16. století obliba zobrazení Mojžíše s rohy dramaticky poklesla.
Kniha vydaná v roce 2008 prosazovala argument, že „rohy“ na soše nikdy neměly být viditelné a že jejich interpretace jako rohů je nesprávná.
Mezi Michelangelova nejznámější další díla patří socha Davida (1501-1504), která je v současnosti umístěna v Academia di Belle Arti di Firenze ve Florencii, a freska Stvoření Adama (1512), která je součástí stropu Sixtinské kaple ve Vatikánu.
Socha Davida je bezpochyby nejznámější Michelangelovou sochou a jedním z nejznámějších děl renesanční sochařství. Vznikla na objednávku Opery del Duomo pro florentský dóm a měla být součástí série soch proroků pro střechu chrámu.
Toto umělecké dílo bylo vytesáno z mramorového bloku, který již začal tesat jiný umělec pro jiný projekt, který od díla upustil poté, co zjistil, že mramor je strukturálně narušen. Michelangelo však byl dostatečně zručný, aby s kamenem pracoval, a dílo dokončil, když mu bylo 26 let.
Tato slavná socha představuje proroka Davida ze známého biblického příběhu o Davidovi a Goliášovi. Nahá socha stojí navzdory námětu vysoká, sebevědomá a majestátní, s prakem, kterým zabil Goliáše, zavěšeným přes levé rameno.
Michelangelova zručnost v anatomii je patrná na Davidově svalnaté postavě s klasickým kontrapostem, který zdůrazňuje jeho sílu. Tento sebevědomý postoj, stejně jako odhodlaný výraz Davidovy tváře, navozuje pocit naturalismu.
Tato Michelangelova socha byla první z mnoha piet, které umělec vytvořil, a zobrazuje biblickou scénu, v níž Panna Maria kolébá Ježíše po ukřižování, jinak známou jako pieta.
Zatímco v evropském umění byla tato scéna běžně zobrazována, v Itálii nebyla tak běžná a Michelangelova Pieta bylo prvním případem, kdy byla tato scéna ztvárněna pomocí mramorové sochy. V období renesance začalo mnoho umělců převádět náboženská vyprávění do humanističtějšího zobrazení a stírat hranice mezi člověkem a božstvím.
To je patrné i na Michelangelově Pietě, kde je Panna Maria představena mnohem lidštějším, mateřštějším způsobem než v tradičním zobrazení Madony.
Zajímavé je, že se jedná o jediné dílo, které kdy Michelangelo podepsal, a to jménem Michael Angelus napsaným přes šerpu, která zakrývá Mariinu hruď. Použití tohoto jména odkazuje na archanděla Michaela.
Michelangelo vytvořil toto dílo ve svých 18 letech jako projev vděčnosti augustiniánským mnichům v San Spiritu, kteří mu poskytli bydlení. Námětem této sochy od Michelangela je ukřižovaný Ježíš na kříži. Tento námět byl v umění poměrně běžný, stal se inspirací pro mnoha soch a obrazů.
Tato socha nepřinesla Michelangelově umělecké kariéře mnoho pozornosti, většina lidí zapomněla, že to byl právě on, kdo ji vytvořil.
Na soše je také vidět rána po kopí na Kristově boku a krev stékající po jeho těle, když byl probodnut římským vojákem, jak je popsáno v biblickém příběhu.
Tato mramorová Michelangelova socha, zobrazující klečícího mladého anděla držícího svícen, je jedním z prvních Michelangelových děl. Toto dílo vzniklo na objednávku Arca di San Domenico v Bologni, kde se dodnes nachází, jako doprovod k podobné soše anděla od Nicolla dell‘ Arca.
Zatímco anděl od Nicolla dell‘ Arca je představen jako jemný, měkký a zženštilý mladík oděný do gotického roucha. Michelangelův Anděl je prezentován jako silný, s křídly orla, s umělcovou charakteristickou muskulaturou.
V tomto andělovi je obsažena esence cti a celistvosti, obrysy sochy vyjadřují pocit stálosti a silueta díla dokonale kontrastuje s pozadím zdobené svatyně, do níž byla navržena.
Tato velkolepá renesanční socha od Michelangela představuje slavnostní postoj, s nímž umělec často zobrazoval Pannu Marii a Krista. Jedná se o jedinou umělcovu sochu, která opustila Itálii ještě za jeho života a která byla do svého současného domova darována v roce 1514.
Tato socha byla vytesána z velké a husté jediné desky mramorového kamene, což se odráží v robustní kompozici Marie a mladého Krista. Michelangelovo ztvárnění Madony s dítětem se značně liší od dřívějších a současných vyobrazení, na nichž se Marie obvykle usmívala na své dítě, sevřené v náručí.
Michelangelova socha představuje mladého Krista, který se vztyčuje, jako by se chystal odejít od své matky, což symbolizuje jeho odchod do světa. Matka ho neudrží na uzdě, vědoma si božského osudu svého syna.
Apollo, známý také jako Apollo-David nebo Apollino, byl objednán papežem Klementem VII. pro palác Baccia Valoriho. Socha zobrazuje nahého muže, který je různě identifikován jako Apollón, řecký a římský bůh slunce, a David z biblického příběhu o Davidovi a Goliášovi.
Michelangelo využívá stínů a kroucení tak, aby bylo z jednoho úhlu vidět více částí postavy, přičemž pravá noha i levá ruka jsou pokrčené a opačná ruka a noha natažené.
Nejistota ohledně identity předmětu vychází z nedokončenosti díla. Není známo, zda má postava vytahovat šíp z toulce jako Apollón, nebo uchopit prak jako David.
V období italského renesančního sochařství bylo mnoho začínajících umělců velmi zručných ve svém řemesle a Michelangelo během svého života přijal mnoho asistentů a rozděloval jim úkoly v závislosti na jejich dovednostech a zkušenostech.
Michelangelova socha Ráchel, stejně jako její souputnice Lea (1542-1545), patřily k dílům, na nichž umělec pracoval s pomocí svých asistentů.
Zejména Ráchel sochař vytesal sám a v pozdějších fázích se jí ujali jiní sochaři, aby ji očistili a vyleštili, zatímco Michelangelo ji řídil, což mu umožnilo pracovat na jiných projektech.
Námětem Michelangelovy sochy je biblická postava Ráchel ze Starého zákona. Tato Michelangelova socha byla vytvořena pro hrobku papeže Julia II. a nyní stojí vedle Mojžíše (1513-1515) s Leou na druhé straně.
Michelangelova socha Amora má jistě zajímavou historii. Byla uměle zestárlá, aby vypadala jako antika, což umělci poradil Lorenzo di Pierfrancesco.
Socha zobrazuje kudrnatého mladíka s poškozenými končetinami, který nese toulec vyrobený ze lví tlapy. V roce 1955 byla socha vystavena na výstavě francouzského umění v Metropolitním muzeu umění na Manhattanu bez identifikace autora. Když profesorka výtvarného umění Kathleen Brandtová poznamenala, že dílo má všechny znaky, které definují dílo mladého Michelangela.
Génius vítězství, někdy známý jen jako Vítězství, je dalším Michelangelovým dílem vytvořeným pro hrobku papeže Julia II. Obecně se předpokládá, že dílo mělo být umístěno právě tam, a to díky silné a splývavé póze mladé postavy vítěze, která symbolizuje otrocké hnutí.
Vítěz, který stojí vítězně nad svým protivníkem, je korunován vavřínem z dubových listů, což podle mnohých badatelů souvisí se znakem italského šlechtického rodu Della Rovere.
Majestátní socha evokuje sílu a moc a představuje následky bitvy, přičemž divák pozoruje vítěze dominujícího nad poraženým, který je uvězněn a spoután.
Ačkoli se mnozí historici domnívají, že toto dílo je nedokončené, je také spojováno s kresbou okřídleného adolescenta, která se nachází v Casa Buonarroti a o níž se vědci domnívají, že ji umělec možná plánoval zobrazit v konečném výrobku.
Tato Michelangelova renesanční socha znázorňuje otroka, který se v aktivním zápase snaží osvobodit z řetězů, které ho drží. Socha aktivně zobrazuje lidský odpor proti otroctví.
Naznačuje stav zotročení a zoufalou potřebu úniku. Michelangelo vyvolává pomocí postoje otroka dojem, že se pohybuje směrem k divákovi, pryč od svého majitele nebo utlačovatele, a to zvednutím pravého ramene a kolena a prostřednictvím pokrčení trupu.
Velká část síly tohoto díla vychází z jeho neotesanosti, jakoby nedokončenosti. Postava této sochy od Michelangela je velmi podobná římským modelům, což dodává dynamický pocit autenticity.
Socha Mojžíše od Michelangela je impozantní postava. Má obrovské svalnaté paže a v očích hněvivý, intenzivní pohled. Pod paží nese desky zákona – kameny s Desaterem přikázání, které právě obdržel od Boha na hoře Sinaj. Možná člověk žasne nad Mojžíšovými rohy. Ty pocházejí z chybného překladu hebrejského slova, které popisuje Mojžíše jako člověka, jemuž z hlavy vycházejí paprsky světla.
V Michelangelově dynamické postavě Mojžíše je jasný pocit proroka a jeho povinnosti plnit Boží přání. Mojžíš není pasivní postava ze vzdálené biblické minulosti, ale živá, dýchající, přítomná postava, která odráží Boží vůli a moc.
Kolik by Michelangelo stál dnes? Přestože předchozí zdroje uváděly, že umělec nebyl finančně šťastný, Michelangelova pozůstalost má dnes hodnotu téměř 37 milionů dolarů.
Bez ohledu na tři životopisy, které o Michelangelovi vznikly za jeho života, se o tomto občas velkorysém a často vtipném perfekcionistovi lidé dozvídají více z jeho dopisů.
Michelangelo má nejen nejvíce přímých dopisů ze všech historických umělců, ale patří také k nejčastěji popisovaným malířům všech dob. Nerad debatoval o umění, neztrácel čas ani nevystavoval své výtvory dříve, než byly hotové.
Navzdory několika partnerstvím v polovině kariéry zůstal Michelangelo opatrný a ochranářský. Nikdy nepořádal normální dílny, zavíral se a ničil skici. Hodně také reptal a občas dokázal být neurvalý, hrubý a neomalený, což jednou vyvrcholilo úderem do nosu.
Publikováno: 30. 10. 2022
© 2024 iCesty.cz. Všechna práva vyhrazena.
Nakódoval leoslang.cz